音で変わるブランド空間の未来
2026年のブランド体験の進化として注目を集めているのが「サウンドスケープ」です。これは特に高級ブランドにおける新たな試みで、空間の音環境を重視した音楽の設計や演出が行われています。今回は、このサウンドスケープの概念とその重要性、さらに実際の導入事例についてご紹介します。
今なぜ音設計が必要なのか
私たちが普段接するブランド体験は、視覚に訴える要素が多く、ロゴや内装、照明などに多くの投資がなされます。しかし、実は音も顧客の脳に素早く影響を与える要素であり、特に聴覚は0.1秒で情報を処理する能力があります。このため、音環境がブランドイメージに及ぼす影響を無視することはできません。
ブランドの世界観に合った音楽を見つけることができず、店舗や商業施設での顧客の滞在時間を短くしてしまうような「音の空間課題」に直面しているブランドも少なくありません。また、感覚過敏を持つお客様からの音に関する意見も増えてきています。
最近では、認知科学の研究が進む中で「プライミング効果」が注目されており、音環境と消費行動の一致が滞在時間や顧客満足度に大きく寄与することが示されています。そこで、音楽、工学、ウェルネスを融合し、ブランドの素材やストーリーを音に翻訳することが新たな価値を創出します。
音環境の重要性とその影響
海外では、感覚過敏を持つ人々が顧客の中に増えており、音環境が店舗での滞在に影響を及ぼす事例も増えています。特に、自閉スペクトラム症(ASD)の方々では、聴覚過敏を経験する割合が高いとされ、そのために空間に長く留まることが難しいと感じることもあります。
アメリカのウォルマートが「センサリーフレンドリー・アワー」を導入したように、商業空間の音環境調整は顧客満足度を向上させる大きな要因となっています。この取り組みを通じて、彼らは新たな顧客層を掘り起こすことに成功しています。
サウンド・ウェルネスへのアプローチ
本プロジェクトの特徴は、サウンド・ウェルネスを重視したスペースの音環境設計です。具体的な方法として、以下の4つの工学的アプローチがあります。
1.
帯域バランスの最適化
人間の聴覚が最も敏感な3〜8kHz帯域を適切に調整し、心地よい音の質感を実現します。
2.
サウンドマスキング技術
不快な音を適度にマスキングして、環境音を心地よく整えることで、ストレスの少ない空間を作ります。
3.
ダイナミクス設計
突然の音量変化を抑え、自然なリズムを取り入れることで、長時間の滞在を可能にする音の流れを設計します。
4.
空間音響設計
スピーカーの配置や音の広がりを考慮して、脳が処理しやすい音場を作り出します。
これらのアプローチにより、顧客は心地よく、ストレスを感じずにブランドの世界に没入できるのです。
実際の導入事例
具体的な導入事例として、PARCO心斎橋のラウンジや三越伊勢丹日本橋本店において行われたサウンドスケープの開発が挙げられます。これらの店舗では、音楽を通じてブランドのストーリーを効果的に伝え、新たな顧客体験を創造することに成功しています。特に、久留米絣の伝統と現代のビートを融合させた楽曲は、多くの訪問者に感動を与え、滞在体験を豊かにしています。
まとめ
2026年の空間リニューアルに向けて、サウンドスケープの導入は注目を集めています。音楽が持つ力を最大限に引き出し、顧客がより快適に過ごせる空間を創出することが重要です。これにより、すべての人が「この音ならここにいてもいい」と感じることができる空間が実現します。商業施設にとって、音の持つ力を再評価することがこれからの成功に結びつくのです。