メディアアートの未来を探る展覧会が東京で開催！

メディアアートの未来を探る展覧会が開催

2026年2月11日から3月7日まで、東京・西麻布のオルタナティヴ・スペース【WALL_alternative】にて、展覧会「Collection - Correction メディアアートの再編成と作品の延命」が開催されます。この展覧会では、メディアアートの持続性と修復についての深い考察がなされる予定です。

この展覧会は、エイベックス・クリエイター・エージェンシーが運営するもので、長年にわたり日本のメディアアートの現場に携わってきた畠中実氏がゲストキュレーターとして参加しています。彼の指導の下、展示される作品を通じて「メディア・アートを10年後、100年後にも残すことは可能か？」という問いに真摯に向き合います。

メディアアートの難しさ

メディアアートは、ソフトウェアやデバイス、ネットワーク技術と切り離せない存在です。しかし、技術の進化に伴い、その存在意義や表現方法は常に問い直されています。そのため、作品の収集や保存が難しく、多くの作品が永続性の制限に直面しています。これは、保存を支える体制が十分に整っていないことも一因と考えられます。現代の芸術家たちが使う素材は、どのようにして未来に残しうるのか、特に有機的な作品や動的な作品においては課題が山積しています。

展覧会の見どころ

本展では、自然物の“記憶”をサウンドに変換する手法で知られる藤田クレア氏の作品や、三原聡一郎氏が用いるコンポスティング装置を含む作品が展示されます。それぞれが持つ個性豊かなアプローチを通じて、メディアアートにおける修復や保全について再考させられる内容となっています。特に、藤田氏の作品は、貝殻や羽根という自然素材とテクノロジーを融合させ、環境に応じて動く彫刻を創造しており、その動的な特性に注目です。

トークプログラム

会期中にはトークプログラムも用意されており、初日の2月11日には三原聡一郎氏と畠中実氏によるトークセッションが行われます。また、最終日の3月7日には、田部井勝彦氏、中川陽介氏、畠中実氏のトークが予定されています。これらのセッションを通じて、メディアアートの持続可能性についての対話が広がることを期待されています。